《臺北人》是白先勇先生創作的短篇合集，描述國軍撤退來臺以後形形色色人物在臺北城聚扎的心情。讀《臺北人》時年紀很輕，讚嘆作者的文筆流暢雋永外，其實難以感同身受。年紀是其一，沒有經歷過兩個家園動盪遷離的過程是其二。依稀記得〈孤戀花〉不是當中最吸引我的故事，最吸引的是首篇〈永遠的尹雪艷〉，再來是不確定篇名但是描述賣過橋米線的太太（由此可以看出我真的很愛吃？），接著是〈金大班的最後一夜〉。一年又一年過去，我將《臺北人》歸為已經閱讀的書單裡，以為讀得很透徹了，直到看了電視劇孤戀花後，才有大錯特錯的恍然大悟，原來竟漏看這麼多重要的資訊與情懷，非常、非常可惜。
Source from：孤戀花官網
《臺北人》，白先勇著。
簡中版：閱讀請點閱〈永遠的尹雪艷〉
繁中版：閱讀請點閱〈金大班的最後一夜〉
繁中版：閱讀請點閱〈孤戀花〉
官網請點閱：孤戀花
片段分享：
Source from youtube: Mickeyxue
〈孤戀花〉原本是非常短的一篇故事，經過蕭颯改編以後，由曹瑞原導演導出十八集的電視劇。前九集描述留日音樂家林三郎（庹宗華飾）為了逃避回臺後必須娶童養媳春子（方馨飾），隻身前往上海投奔姑姑與表哥一家，在百樂門遇上歌女五寶（李心潔飾），兩人戀愛。後九集則是國軍撤退來臺，雲芳（袁詠儀飾）輾轉重遇三郎，並在工作的酒家遇上有五寶氣質的娟娟。以電視劇為藍本精簡為兩個小時的電影〈青春蝴蝶孤戀花〉，據說截去了電視劇的冗長，去蕪存菁。因我只看了電視劇，無法下定語。不過，倒是很慶幸看的是電視劇，雖然比較長卻絲絲入扣，詮釋極佳，拿了許多獎項當之無愧。
改編緣故，原著中孤戀花這首曲子應該是娟娟的寫照，也轉成了林三郎為五寶創作的歌曲。由於這點出入，某種程度孤戀花不再是單純的孤戀花，意義更尖銳。孤戀花不僅象徵五寶或娟娟，也能象徵如雲芳這樣沈浮在大時代下的「孤」。電視劇孤戀花，容納的不再是幾個舞女的飄零，而是整部《臺北人》的縮影：每一個角色都是一個撤退至臺的人物縮影，有的大喜、有的大悲、有的崛起、有的失勢，人生百相。
看首集時這種感覺更深刻了。雲芳在舞客間得宜進退，讓我想起的不是原著中的〈孤戀花〉，而是〈永遠的尹雪艷〉，永遠不顯老的尹雪艷。等到雲芳要求經理換掉代唱的小歌女，給五寶一個機會時，又浮起〈金大班的最後一夜〉。蕭颯真的很成功，將《臺北人》不著痕跡隱於劇中。
電視劇有幾個特色︰
一、大量不同語言、方言運用：
上海話、普通話、閩南語、普通話、日文。上海本身就是融合眾多文化的城市，加上林三郎是留日學生，臺灣又曾為日本所殖民，所以他在與親人如姑姑，或是家鄉通信時，閩南語與日文交雜。而雲芳與舞客周旋時，就會聽見時不時的上海話。我一向不習慣上海話的快、俐落，看完這劇後突然覺得別有韻味，有股衝動想找所謂蘇州腔的吳儂軟語是怎麼回事。
二、場景考究：
有一幕印象深刻。三郎與雲芳將五寶的骨灰安置在靈骨塔後，兩人在一棵榕樹下暢談。很奇怪，一看到那棵榕樹，即使沒有三合院什麼之類明顯代表臺灣的標誌，就覺得這裡是臺灣。同樣，雲芳在上海的住處與臺灣的住處，也是由細微的佈置營造出地點不同：濃濃的上海味與濃濃的臺灣味。
三、今非昔比：
今非昔比橫貫了這部戲劇，如上海百樂門與臺灣酒家的不同。舊上海是奢華的、道義的、光潔的，雲芳即使是舞女，也還是三郎表哥口中盛讚的「風塵俠女」，實至名歸的舞國皇后。拜倒在雲芳裙下的舞客不計其數，個個有錢有勢。就連橫行黑道的華三也賣雲芳面子，保持道上大哥的風範，一諾千金允許雲芳贖回五寶。
場景到了臺灣，下層的、雜亂的、無奈的，雲芳從舞國皇后成了酒家女暱稱的總司令（意指旗下有陸海空著名酒女，雲芳只要負責統籌招待即可）。只是這總司令再也呼不動風喚不了雨，聽起來格外諷刺。就連黑道，也不再是華三說話算話的義氣，柯老雄（高捷飾）代表的是殺人不眨眼的兇殘，毫無江湖道義。
四、改編巧妙：
五寶在原著中因華三強施毒品虐打，無法擺脫而死。改編後的華三是人人敬稱三爺的江湖大哥，五六十歲。五寶舅舅欠了華三錢，被迫簽下賣身契。因雲芳搭救，華三同意五寶不需賣身，但簽了的賣身契也不能銷毀，以歌女所得還錢。雲芳盡其所能奔走，花盡所有的私房外，也同意以跟了王老闆作為向他借錢的交換。當五寶得知雲芳阿姐為她贖身後，毅然決定留在阿姐身旁，離開三郎。換句話說，原著裡掌握五寶生死的華三也藉由改編中一紙賣身契重現：五寶的決定、五寶的身不由己、五寶的悲歡離合，都由華三手上的賣身契而生。即使留在雲芳身旁，也不過是從賣身賣給華三轉變為報恩報給雲芳。
有幾幕我很喜歡：
ㄧ、五寶和三郎在麵攤吃麵。
兩人閒談時三郎好奇五寶怎麼跟阿姐這麼要好。五寶軟軟笑言：「我和阿姐，你不懂。」我得承認李心潔這幕演得極好，什麼都沒說，又像什麼都說了。語氣很柔軟，也很隱諱。當時的三郎不懂，或許觀眾看得太快也不懂。五寶從小就是窮苦人家，遇上雲芳以前粗茶淡飯、一件破衣服。雲方為她撐起一片天，她也在雲芳身上看到風月場所中女性的無奈。三郎來自望族，不肯當醫生只願玩音樂，一派理想主義的世家子弟，怎麼會懂富貴跟貧窮的差別？怎麼會懂兩個女人相依相親的堅持？怎麼會懂雲芳除了將自己當作親人外，也當作情人般疼惜的暗流？三郎什麼都不懂，但五寶不能說，也說不清，只好軟軟地笑，軟軟地說：「我和阿姐，你不懂。」
二、雲芳察覺五寶私會三郎，流下眼淚。
華三開出的贖身金額是筆龐大的款子，但雲芳從沒讓五寶擔心過，只耳提面命三郎不適合交往，別再去見他。湊不齊的金額怎麼辦？一向潔身自愛，婉拒男人追求的雲芳，甘願下嫁王老闆為妾權作交換。雲芳發覺五寶違背承諾，心很難受，仍堅持為五寶贖身，毅然決然。
三、柯老雄帶娟娟逃亡的那夜，雲芳找不到人幫忙，求助許秘書。
許秘書原本是王老闆的秘書，看著老闆對雲芳好，愛慕心底。撤退到臺灣後，許秘書與將軍的女兒結婚，因岳父的權勢成了許老闆。許太太懷疑兩人有染，大鬧雲芳家。雲芳一再解釋是為了娟娟的事，不得不夜半邀許秘書商量對策。到最後，雲芳一個字一個字說清：「許太太，妳誤會了。我跟許老闆沒關係，也跟男人沒有關係。我喜歡的是女人。」爭吵的許太太與許老闆愣住了，相對雲芳的自若，什麼話也說不出。
四、三郎的大哥（游安順飾）參與大東亞戰爭發瘋回臺，瘋病發作時，聽皇歌抑制病情。
大哥的瘋病總不見好，除了春子與外公以外，誰也不認得，只能藉軍樂轉移注意力，拄著拐杖的外公以日語發號施令：「一、二。一、二。一、二。齊步走，稍息。」大哥便跟著口號動作，活在自己還是個皇軍，唯命是從的幻覺下。那一聲聲強而有力的口號，似乎也讓戰爭的無可奈何、後遺症，越來越強而有力。
極喜歡蕭颯的改編，襯得原著相當出色。過去我忽略了臺灣人在該時代如何兩難，譬如三郎在上海常受到「祖國百姓」的奚落：臺灣以前被日本統治過，一定是向著日本，有漢奸的嫌疑。電視劇等同開拓了視野，重新矯正我看待歷史的角度。
另，與其將孤戀花定位在同志情感，不如將格局放在大時代動盪，女人的堅毅與隨波自立來得恰當。其實，不論是金大班或是總司令，總周旋在各式男色中，可蕭颯還是手下留情，讓雲芳的感情純粹而高尚。即使是王老闆，也是殷實有禮的富豪，不是流裡流氣的浮滑公子。雲芳在男人身邊，一點都不委屈。但她卻執著於她想要的，也因此顯得迷人、醉人。雲芳更似尹雪艷的化身，總也不老著雍容、淺笑，入過紅塵、出過紅塵，最終浮看紅塵。
------
題外話。朋友推薦我看日劇Last Friends，看前兩集時正好交雜著看孤戀花。每當看見雲芳要求五寶不能見三郎，總浮起宗佑禁止美知留見Ruka。其實雲芳與宗佑對待感情上有著類似的保護慾望：跟蹤、限制、控制（賣身契讓五寶心甘情願留下，宗佑揚言自殘等舉動）。只是一個施以暴力，一個沒有罷了。
..
Do you like this article? Share It!
4 意見 to " 劇感：孤戀花 "
Post a Comment
留言方式（Comment as）：
1.可選擇帳號登入留言（如：Google, WordPress, OpenID）
2.或選擇Name/URL，填上名字（必填）、來自何方（網址，非必填）。
3.不得已的選擇：Anonymous（匿名）。
電子書出版
About This Blog
Anonymous says:
上次在統聯終於有看到孤戀花的電影版了，雖然沒看到結局(台北站到了，該下車...)
半夢半醒地看著(因為太累很想睡)，劇情只有依稀地記著，最清晰地就是柯老雄，高捷演的我好討厭好討厭他喔！不過也代表他的演技好，因為之前看到的他都是演甘草人物所以很喜歡他，沒想到他的壞也讓我恨的牙癢癢的= =+
PS:放棄LF吧放棄LF吧放棄LF吧（催眠）
說書人Yang says:
我早放棄LF了，因為有越來越鬼打牆趨勢。
高捷真的演得很好，一個眼神就是濃濃臺灣味的亡命之徒，又狠又準。話又說回來，這部劇配角們都很搶眼。所以，妳還是找個時間看完，很值得的。
Anonymous says:
LF 確實有鬼打牆的感覺
不過還是可以看些別的
雖然我一直很不喜歡日劇過於簡化的劇情
沒頭沒尾莫名其妙的就解開了某個心結
N 年前為了報告看過惡作劇之吻後
我就放棄日劇了
Anonymous says:
交響情人夢真的要看,
真是超讚的日劇！
LF...變成雞肋
為了樹里而看XD